www.Modern-Talking.ru
 
Регистрация Форум Чат Справка Календарь Поиск Сообщения за день Все разделы прочитаны
Modern Talking Thomas Anders Dieter Bohlen Disco C.C. Catch Systems In Blue Mark Ashley Mark Medlock Сергей Минаев

Вернуться   www.Modern-Talking.ru > Музыка > Disco


Ответ
 
Опции темы Опции просмотра
  #1  
Старый 23.09.2007, 18:33
Аватар для Lady in blue
Lady in blue Lady in blue вне форума
Был тут всегда
 
Регистрация: 18.05.2007
Адрес: Москва
Сообщений: 3,532
Поблагодарил: 15,982
Поблагодарили 15,403 раз в 3,048 сообщениях
Lady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнуть
Подмигивание ABBA  

Музей группы ABBA разместится в Стокгольме
В Стокгольме выбрали здание, в котором откроется музей, посвященный шведской группе ABBA. Музей откроет двери для посетителей в 2009 году в доме, который ранее занимала таможенная служба.
Музей разместится на трех этажах в здании, расположенном недалеко от центра Стокгольма. Общая площадь, которую займет экспозиция, составит 4000 квадратных метров.

Авторы идеи - Ульф Вестман и его жена Эва Вигенхейм-Вестман (поклонники творчества квартета) - договорились с участниками группы, что те передадут музею свои инструменты, награды, интересные личные вещи. Вместе с тем сами музыканты - богатейшие люди Швеции - участвовать в финансировании проекта не будут.

Все четыре участника оригинального состава (Bjoern Ulvaeus, Benny Andersson, Agnetha Faeltskog и Anni-Frid Lyngstad) сообщили о своем желании поддержать создателей музея. Вестманы заявили, что получать согласие музыкантов на открытие музея им пришлось в течение двух лет. Они считают: "Данный проект пойдет на пользу туристическому имиджу города". Предполагается, что новую достопримечательность будут посещать до 50 тысяч туристов в год.

источник: [Ссылки могут видеть только зарегистрированные пользователи. ]


Агнета Осе Фэльтскуг (Agnetha Åse Fältskog) родилась 5 апреля 1950 года в Йончепинге (Jönköping). До пяти лет вела себя прилично. В пять лет отбилась от рук, увидев у соседей пианино. Открыв для себя сей замечательный инструмент, сутками пропадала у вышеуказанных соседей, эксплуатируя пианино, вместо того, чтобы копаться в песочнице, как все нормальные дети. В том же возрасте сделала публичное заявление о желании стать знаменитой (преследуемая цель - появиться в телевизоре) и написала свой первый хит под названием "Två små troll". Когда Агнете исполнилось 7 лет, родители, пожалев ребенка (или соседей :-)), купили ей пианино.

Агнета ходила в школу. И даже там училась. Иногда. В основном на уроках литературы, шведского, английского, немецкого и, понятно, музыки. С естественными науками было хуже.

Когда ей исполнилось 14 лет, от нее отказалась учительница музыки. Но не потому, что Агнета была полной бездарностью, напротив, учительница посчитала, что сему гениальному ребенку она уже дать больше ничего не сможет.

Организаторские способности у Агнеты проявились довольно рано: еще в школе она сколотила группу вместе с двумя подругами. Девчонки назывались "The Cambers" и пели на рождественских и других вечеринках и тому подобных мероприятиях. Репертуаром группу снабжала сама Агнета.

В 15 лет наша героиня решила, что учиться хватит, и школу покинула, в общем, с довольно неплохими результатами. Примерно в том же году у Агнеты случилась несчастная любовь (как это обычно случается в таком возрасте), в результате которой появилась на свет "Jag var så kär", которая впоследствии взлетела на вершину хит-парадов.

Она устроилась на работу в автомобильную компанию, однако не надо думать, что на этом ее творческая карьера закончилась. Напротив! Как-то раз Агнета услышала, что некий ансамбль ищет певицу для временной замены их заболевшей солистки. Агнета отправилась на прослушивание, и ее с радостью приняли в коллектив (она им так понравилась, что ее приняли насовсем. О том, куда они дели заболевшую солистку история умалчивает )). Ребятам очень понравились ее собственные вещи, они сделали к ним аранжировки и понеслось: Агнета стала солисткой ансамбля под руководством Бернтра Энгхардта (Bernt Enghardt). Единственная проблема заключалась в том, что в сутках было всего 24 часа, из которых на сон у нее выходило около двух. Поэтому с работы в автомобильной компании ей пришлось уйти.

Она успешно выступала с этой группой в течение нескольких лет. Как-то раз Энгхардт послал записи группы в Стокгольм, звукозаписывающей компании Cupol. И - надо же! - из Стокгольма позвонил Карл-Герхард Лундквист (Karl-Gerhard Lundkvist), известный как Лилле Герхард (Lille Gerhard), попросил Агнету и сообщил, что они с будут рады ее записывать. Агнета сначала решила, что мужик прикалывается, сказала "дурак ты, боцман, и шутки у тебя дурацкие" и бросила трубку. И бросала ее до тех пор, пока Лилле Герхард не сдался перед такой твердостью характера и не предложил ей перезвонить ему по такому-то номеру. После того, как оказалось, что он это все на полном серьезе, Агнета попыталась возмутиться: приглашали из всей группы только ее, а ей это показалось несправедливым и стало обидно за друзей. Однако после определенного числа увещеваний со стороны этих самых друзей Агнета контракт со студией все же подписала. Какое-то время после этого она еще выступала с ансамблем, но вскоре ансамбль ей пришлось оставить и целиком посвятить себя сольной работе.

В 1969 году Агнета поехала на гастроли в Германию, где чуть не вышла за продюсера своего немецкого альбома, но все обошлось

Вернувшись в Швецию, Агнета была приглашена на съемки телешоу, где тусовался Бьорн. Собственно, там они лично и познакомились…

Бьорн Кристиан Ульвеус (Björn Christian Ulvaeus) родился 25 апреля 1945 года в Гетеборге. До 11 лет он вынужден был быть примерным мальчиком и учиться в школе, потому что у него не было гитары. А гитару ему родители подарили в 11 лет. Тогда он и его двоюродный брат немедленно стали играть все подряд: и джаз, и фолк, и кантри.

Успехи в музыке у него были очень и очень приличные, но он все же был (см. выше) примерным мальчиком и по настоянию родителей храбро отправился грызть гранит умной науки юриспруденции.

Как на грех, в университете оказалось еще несколько таких же одаренных молодых людей, в результате образовалась группа The West Bay Singers. Недооценкой своего таланта ребята не страдали, поэтому, ни много, ни мало, отправились покорять Европу, взяв на прокат старенький "Вольво". Хоть их выступления не вошли в анналы рок - истории, ребята зарабатывали на крышу над головой и на хлеб, причем иногда с маслом.

Благополучно вернувшись в Швецию, осенью 1963 года ребята приняли участие в национальном шоу, ориентированном на поиск молодых дарований. Они не победили на конкурсе, но там их заметил Стиг Андерсон (Stig Anderson), известный шведский продюсер и бизнесмен, впоследствии ставший менеджером АББА. Он быстренько взял талантливых ребят в оборот, переименовал их в The Hootenanny Singers, и тут-то к ним нагрянул успех, песни начали попадать в хит-парады, концерты вызывали живейший интерес публики и т.д.

Бьорну было очень трудно совмещать учебу в университете и музыкальную деятельность, и Стиг популярно объяснил ему, как далеко пойдет его музыкальная карьера. Бьорн поверил и на учебу забил.

5 июня 1966 года на перекрестке двух дорог встретились автобусы, один из которых вез The Hootenanny Singers, другой - Hep Stars… Так Бьорн познакомился с Бенни. Бьорн пригласил Hep Stars потусоваться после концерта, а дальше, как вы и сами догадались, Бьорн и Бенни подружились.

Надо еще отметить, что как-то Бьорн услышал по радио песню Агнеты и заторчал от ее голоса. Он прикидывал, похожа ли она на свой голос, а вскоре ему представился шанс это выяснить: они оказались на съемках одного телешоу. Бьорн решил, что непосредственно Агнета гораздо даже лучше, чем один ее голос, а ввиду того, что Агнета тоже давно оценила таланты Бьорна и мечтала с ним познакомиться…

Анни-Фрид Синни Лингстад (Anni-Frid Synni Lyngstad) родилась 15 ноября 1945 года в Нарвике. Да, да - это в Норвегии. Мама Фриды влюбилась в немецкого офицера, который потом слился по приказу начальства, так и не успев обрадоваться известию о том, что у него собирается родиться дочка.

Мама Фриды умерла, когда ребенку было 2 года. О папе известий по-прежнему не поступало (они поступили только в 1977). Так что сложную задачу воспитания будущей звезды взяла на себя бабушка. Детей немецких офицеров в Нарвике не жаловали, так что бабушка мудро рассудила, что лучше бы им перебраться в более спокойную и нейтральную Швецию, что они, собственно, и сделали.

Бабушка шила и пела вечером песни у камина, а Фрида ходила в школу, слушала бабушкины песни и тащилась от них. Кроме того, как-то раз она вдруг поняла, что петь песни - еще круче, чем их слушать. И ударилась в шоу-бизнес.

Ударилась она в него в возрасте 13 лет. Однако таких маленьких девочек в шоу-бизнес не пускали, поэтому она всем врала, что ей уже 16 (а посмотреть паспорт или хотя бы попросить его показать ума ни у кого не хватало). Поначалу ей нравились легкие эстрадные песенки, потом потянуло на более серьезную блюзовую лирику (с возрастом это случается).

Фрида пела с джаз-бэндами в течении некоторого времени, а потом решила, что нехило было бы заиметь свою собственную группу. Так она и поступила, без ложной скромности назвав эту группу Anni-Frid Four. А за гитариста группы она вышла замуж. На всякий случай. И обзавелась двумя детьми. Потом она засветилась на телевидении со своим хитом "En Ledig Dag". А дальше у них с мужем взгляды на предназначение Фриды кардинально разошлись: муж хотел посадить ее дома с детьми, а Фрида хотела найти достойное приложение своему таланту. Она прекрасно понимала, что лучше всего это приложение искать в Стокгольме. Ее как раз удачно пригласила записываться компания EMI.

С тех пор карьера ее начала развиваться весьма успешно, только вот по детишкам Фрида скучала очень сильно, так как какое-то время ей приходилось жить не с ними - но что поделаешь, кому легко?

В 1969 году на вечеринке Фрида со второго раза заметила Бенни.
__________________
Thomas Anders:
People, you cannot live,
if you don't dream at all...




Reach for the star and open your heart...
The hero in you, your wish can be true
And don't have a doubt about what you see,
Cause all what you need to do
Just dream !
Ответить с цитированием
Эти 5 пользователя(ей) сказали Спасибо Lady in blue за это полезное сообщение:
dobrikus7 (02.04.2010), Elle (07.04.2008), Modern-Talking (03.04.2010), Olga86 (13.06.2015), Twilight (24.09.2007)
  #2  
Старый 23.09.2007, 18:34
Аватар для Lady in blue
Lady in blue Lady in blue вне форума
Был тут всегда
 
Регистрация: 18.05.2007
Адрес: Москва
Сообщений: 3,532
Поблагодарил: 15,982
Поблагодарили 15,403 раз в 3,048 сообщениях
Lady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнутьLady in blue . Такую репутацию нельзя пошатнуть
Ёран Брур Бенни Андерссон (Gцran Bror Benny Andersson) родился 16 декабря 1946 года в пригороде Стокгольма.

Семья была сильно музыкальная, поэтому не успел Бенни родиться, как ему немедленно подарили аккордеон. Папа и дедушка очень любили фольклор, и эта любовь (посредством генов) передалась Бенни.

Когда Бенни исполнилось 10 лет, родители решили, что он уже вполне подрос для того, чтобы подарить ему пианино, что они и сделали. Бенни сразу же стал лупить на рояле дикие импровизации. Но импровизировал он, не пользуясь премудрствованиями нотной грамоты (т.к. он ее не учил), и ограниченность школьных учителей музыки не позволила им оценить его одаренность.

В 15 лет Бенни школу бросил и устроился работать коммивояжером. А по вечерам он играл в клубе по соседству с его домом. В этом клубе он встретил свою первую любовь - Кристину Грёнваль (Christina Grцnvall). У них родились двое детишек - Петер (Peter Grцnvall, 1963) и Хелен (1965). Однако долгой любви у них не получилось, в 1966 году они разошлись (так и не обвенчавшись).

В 1964 году Бенни присоединился к группе Hep Stars. В то время о существовании группы в Швеции уже знали, и даже называли шведскими "Битлз" (под которых они усердно косили), но популярность была не фонтан. В 1965 году Hep Stars пригласили выступить на телевидении с их песней "Cadillac", где они своим непристойно - разрушительным поведением вызвали дикие восторги публики. После этого оная публика их запомнила и группа в Швеции стала жутко популярной.

В 1966 году Бенни написал свой первый хит - Sunny Girl.

Внутри группы часто возникали проблемы, которые участники группы решали всякими разными способами, включая кулачные бои. Пока все остальные во время решения этих проблем кричали, спорили и т.д., Бенни тихо уходил в уголок и громко барабанил там на пианино.

Летом 1966 года он встретил Бьорна, который в то время турился с The Hootenanny Singers, и у них зародилась дружба, на почве которой возникло… сотрудничество. Бенни по этому поводу даже высказался: "У меня нет брата, но Бьорн мне как брат. Ничто не заставит нас изменить нашей дружбе".

Ребята стали туриться вместе.

В 1969 году на вечеринке Бенни со второго раза был замечен Фридой.

В то время как Агнета с Бьорном жили, как все нормальные люди, и из их массы поведением (заметьте, поведением, а не одаренностью!) особо не выделялись, Фрида и Бенни пытались решить, что же важнее иметь в квартире - пианино или кровать. Дело в том, что размеры их первой квартиры были такими, что там, как ни крути, помещалось что-то одно. Спать на пианино Фрида отказывалась категорически, поэтому решено было поселить в квартире кровать. Но не надо забывать, что Бенни был музыкантом до мозга костей, поэтому решение проблемы с инструментом было жизненно важно. И Бенни нашел выход: он начал терзать орган в церкви (где работал его приятель) и пианино своих друзей.

В 1971 году Агнета с Бьорном пошли и обвенчались (они долго выбирали церковь). К тому времени Бенни уже стал асом в игре на органе, так что он с удовольствием исполнил на свадьбе друзей свои сочинения. Тихой свадьбы не получилось, т.к. туда пришло около 3000 друзей, поклонников и репортеров (надо сказать, что все наши герои уже были ой как знамениты) и лошади, запряженные в коляску жениха и невесты. Идея в целом была красивая, однако не обошлось без происшествий: одна из этих лошадей оттоптала ногу Агнете. Но им обеим удалось сделать вид, что ничего не случилось.

1972 год ознаменовался тем, что наши друзья наконец-то догадались объединиться в группу. Поначалу на пластинках просто писались их полные имена, но их менеджер посчитал, что это несколько длинновато в качестве названия группы, и оставил от полных имен только первые буквы. Так и получилось слово АББА (с одноименными консервами ничего общего не имеет).

На следующий год ребята сочли себя вполне готовыми для покорения конкурса Евровидение, на который и отправились с песней "Ring Ring". У Фриды с этим конкурсом были давние счеты: она еще в 1969 году на него не попала с песней "Harlig Ar Var Jord". Отборочный тур они прошли, но Евровидение пока не взяли.

Однако они на этом не успокоились. И в 1974 опять отправились покорять Евровидение, на этот раз с песней "Waterloo". И покорили, как всем известно.

Став группой с мировым именем, они выпустили 8 альбомов и кучу сборников и синглов. Кроме того, Агнета с Бьорном обзавелись двумя детишками (в 1973 и 1977, Линда и Кристиан соответственно). А Фрида с Бенни детей заводить не стали, т.к., по словам, приписываемым Фриде, им четверых уже имеющихся на двоих было вполне достаточно. Но так сделать что-то все же было надо, они в 1978 году поженились.

Строгая приверженность фактам требует отметить то печальное обстоятельство, что наши красивые пары разошлись (Агнета с Бьорном в 1978 и Фрида с Бенни в 1981). В силу печальности сего факта, мы о нем больше упоминать не будем (впоследствии они все попались в брачные сети повторно, забыв, что хорошее дело браком не называют)

В 1982 году наши друзья решили поработать немного самостоятельно, то есть отдельно друг от друга. Таким образом, Агнета с Фридой отправились кто куда (сниматься в кино и записывать пластинки), а Бьорн и Бенни взялись за Тима Райса и мюзикл "Chess".
__________________
Thomas Anders:
People, you cannot live,
if you don't dream at all...




Reach for the star and open your heart...
The hero in you, your wish can be true
And don't have a doubt about what you see,
Cause all what you need to do
Just dream !
Ответить с цитированием
Эти 5 пользователя(ей) сказали Спасибо Lady in blue за это полезное сообщение:
dobrikus7 (02.04.2010), Modern-Talking (03.04.2010), Olga86 (13.06.2015), paulus (23.09.2007), Twilight (24.09.2007)
  #3  
Старый 23.09.2007, 19:13
Аватар для paulus
paulus paulus вне форума
Местный
 
Регистрация: 06.11.2005
Сообщений: 110
Поблагодарил: 492
Поблагодарили 340 раз в 91 сообщениях
paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)
После Modern Talking ABBA для меня №1! А Фрида это вообще мечта!
[Ссылки могут видеть только зарегистрированные пользователи. ]
Ответить с цитированием
Эти 2 пользователя(ей) сказали Спасибо paulus за это полезное сообщение:
dobrikus7 (02.04.2010), Lady in blue (23.09.2007)
  #4  
Старый 23.09.2007, 19:20
Аватар для paulus
paulus paulus вне форума
Местный
 
Регистрация: 06.11.2005
Сообщений: 110
Поблагодарил: 492
Поблагодарили 340 раз в 91 сообщениях
paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)
Позволю себе внести также небольшой вклад в данную тему!
Следующая информация взята с диска "Антология Творчества" ABBA, разбита она по годам и для поклонников творчества шведского квартета представляет несомненный интерес!
1969 г.
В 1969-м году шведская певица Брита Борг (Brita Borg) записала песню Андрессона/Ульвэйса "Ljuva Sextital", и это была первая их композиция, которая стала хитом. А 10-го сентября 1969-го года Фрида записала свой седьмой сингл "Peter Pan" при помощи Бенни, который с этого момента продюссировал почти все её последующие проекты. Песня была написална Бенни и Бьорном - это был первый случай, когда трое будущих членов ансамбля участвовали в общем музыкальном проекте, так что смело можно сказать, что в этот день был сделан первый шаг к образованию группы АВВА.
12 сентября того же года Бенни и Бьорн впервые выступили в качестве сопродюссеров: директор Metronome Studio Андерс Борман (Anders Burman), с которым они были хорошо знакомы, предложил им продюссировать сингл певицы Анны-Лены Логфрен (Anna-Lena Logfren). Еще в мае 1969-го группа Hep Stars практически распалась: Бенни, Свен Хедлунд и его жена Лотта (Sven & Lotta), которая с 1968-го года была главной вокалисткой ансамбля, хотели строить свою карьеру в русле музыкального шоу-бизнеса, тогда как оставшиеся предпочитали играть рок-н-ролл, как в былые дни. Таким образом, с декабря 1969-го по март 1970-го Бьорн, Бенни, Свен и Лотта вместе участвовали во всевозможных выездных шоу и.т.д., однако больших успехов не добились.
В это время Бьорн и Бенни совместно со Стигом и его партнером по бизнесу Бенгтом Бернхагом организовали свою издательскую фирму Union Songs, и первым заданием, которое дал им Стиг, было написать музыку к эротической комедии "Inga II", режиссером которй был малоизвестный американский режиссер Джозеф У. Сарно.
Сюжета у фильма практически не было,и основная задача заключалась видимо в том, чтобы как можно чаще показывать главных героев катины раздетыми и полураздетыми. Сегодня фильм представляет интерес лишь в том плане, что в нем прозвучали некоторые композиции Андерссона/Ульвэйса, такие как инструментальнай версия одной из песен, вошедших позже на их первый альбом "Lycka", и конечно "She's My Kind Of Girl", выпущенная как сингл в 1970 году и ставшая первым большим хитом Бенни и Бьорна.
Довольно часто песню "She's My Kind Of Girl" называют первой композицией, в записи которой принимали участие все четверо членов будущей великой группы; и хотя женские голоса в ней услышать невозможно, Бьорн склонен согласиться, что так оно и было. Фрида ничего такого не помнит, а Бенни утверждает, что кто-то из девушек им точно подпевал, - скорее всего, Агнета, впервые принявшая участие в совместном с Бьорном и Бенни проекте. Впрочем, сама Агнета в этом не уверена!

Добавлено через 59 секунд
1970 г.
Так как Бенни больше не был членом Hep Stars, а Hootenanny Singers собирались теперь только в студии ( и Бенни к ним довольно часто присоединялся), то его с Бьорном основным занятием было теперь сочинение песен. Единственная проблема заключалась в том, что никто не горел особенным желанием эти песни исполнять. Ничего не оставалось, как записывать их самим: в конце 1970-го гоад они приступили к записи своего первого альбома.
Среди песен была и ставшая впоследствии хитом "Hej, Gamle Man", в которой на сей раз отчетливо слышны голоса Агнеты и Фриды. Последняя утверждает, что именно тогда и родилась АВВА, и полагает, что "песня не стала бы таким хитом, если бы мы с Агнетой не приняли участия в её записи". Бьорн не возражает: "С женскими подпевками песня зазвучала гораздо интереснее, и мы сказали себе: вот в каком направлении надо работать! Все прочее - полная ерунда; надо найти что-то свое, иначе толку не будет. Вскоре мы выпустили свой первый сингл на английском, так как мы с Бенни все еще хотели делать поп-музыку и понимали, что для того, чтобы добиться успеха за пределами Швеции, надо петь на языке, понятном всем".
Конечно, на этом альбоме было несколько неплохих песен, н ов целом он был достаточно "сырым". Зато он примечателен другим: именно с записи этой пластинки началось сотрудничество ансамбля с иженером Майклом Третовым (Michael Tretow), который сыграл важнейшую роль в создании "аббовского" звучания. "Большинство музыкантов тогда довольствовалось абы-каким звучанием, и лишь когда я начал работать с Бенни и Бьорном, всегда ставившими пред собой самую высокую планку, настала эпоха настоящих экпериментов", - говорит Майкл.
Начинал он как певец, но успехов на этом поприще не добился, а вот как звукоинженер уже успел ктому времени себя зарекомендовать с самой лучшей стороны (он начал работать в Metronome Studio в 1967-м году, сразу же после феноменального провала своей пластинки, круто озаглавленной "4 х Tretow" ("Четырежды Третов").
Тогда же в сентябре Бьорн впервые принял участие в продюссировании третьего альбома Агнеты "Som Jag Ar": Бенни уже почти два года был продюссером всех записей Фриды, так что Агнета призвала Бьорна последовать примеру свего друга. Поскольку работавший с ней с самого начала продюссер Карл-Герхард Лундквист неплохо справлялся со своей работой, было решено, что они с Бьорном будут сопродюссерами этого проекта.
В это время - после трех лет работы на фирме EMI, для которой она записала восемь синглов, - Фрида наконец приступила к работе над своим первым альбомом. Кажется странным, что выпустив свой первый сингл практически одновременно с Агнетой, Фрида не могла выпустить ни одного альбома, в то время как та уже работала над третьим! Фрида объясняет это весьма просто: "В то время фирмы предпочитали выпускать долгоиграющие пластинки только тех музыкантов, которые имели уже пару хитов, а ни один из моих синглов хитом не стал".
Второго октября 1970-го года все четверо будующих участников группы АВВА впервые попробовали выступить вместе, избрав дял этого жанр варьете, но потерпели фиаско, после чего женщины, как ни в чем ни бывало, отправились гастролировать по стране, предоставив мужчинам самим выпутываться из сложившейся ситуации.
Бьорн называет это "абсолютным нулем" свеой карьеры. "Первая совместная работа была ужасна", - признается он - "Это был наихудший период за всю мою профессиональную жизнь. В это время мы выступали в кабаре. Люди сидели за столиками и что-то жевали, а мы должны были их развлекать, распевая веселые песенки. Мы выступали в разных городах с одним и тем же номером, где Бенни и я изображали маленьких ребятишек с леденцами..."
После этого Бенни, Бьорн, Агнета и Фрида приняли решения больше никогда не выступать вчетвером, но слава Богу, не претворили его в жизнь, иначе мы так и не узнали бы о группе АВВА!
Наверное, на их решение повлияло то, что наконец-то вышедший сингл "Hej Gamle Man" немедленно стал популяршейшим хитом в Швеции. Это стало поворотным пунктом в истории группы... Тем не менее, в течение следующих полутора лет их сотрудничество ограничивалось лишь помощью друг другу в записи песен.

Добавлено через 2 минуты
1971 г.
В начале 1971 года Бьорн и Бенни при участии Агнеты и Фриды записали "Hej Gamle Man" на немецком языке с тем, чтобы выпустить сингл в Германии. Надо заметить, что это был первый, но отнюдь не последний случай - с этих пор у них стало правилом записывать самые удачные свои хиты на разных языках.
В мае Бьорн, Бенни и Агнета отправились в совместное турне по Швеции, тогда как Фрида решила дать несколько концертов совместно с Лассом Бергхагеном.
В середине месяца Агнета приступила к записи песен для своего четвертого альбома и на этот раз Бьорн был единоличным продюсером этого проекта. Успех пришел довольно быстро: обшарив все уголки Швеции в поисках романтической обстановки для свадебной церемонии, Бьорн и Агнета остановили свой выбор на старой сельской церкви в готическом стиле в маленьком городе Веруме на Юге Швеции. 7-го июля, в день их бракосочетания маленькая церквушка была набита до отказа, а снаружи большая толпа ожидала появления новобрачных. Одноко этот счастливый день был омрачен известием о смерти давнего партнера Стига Андерссона по шоу-бизнесу Бенгта Бергхама, страдавшего от неизлечимой болезни.
Теперь Стигу понадобился новый партнер. Само собой, он выбрал Бьорна. Буквально на следующий же день Стиг предложил Бьорну место продюсера в своей фирме Polar Music. Тот согласился, но предложил, чтобы Бенни тоже был приглашен в качестве партнера. Сошлись на том, что работать они будут вдвоем, но за одну зарплату, каждый "на полставки".
Через неделю Фрида при участии Бенни и Бьорна приступила к записи песни "Min Egen Stad" - шведской версии "It's So Nice To Be Back", которую Бенни написал, еще будучи в Hep Stars. Песня стала первым большим хитом Фриды. Она интересна также тем, что в её записи приняли участие бас-гитарист Майк Ватсон и ударник Роджер Пальм, впоследствии довольно часто сотрудничавшие с квартетом АВВА.
В конце июля Бенни и Бьорн приступили к записи своего второго альбома, однако по тем или иным причинам ни одна из записанных в это время песен на него так и не попала.
26 июля друзья приступили к исполнению своих обязанностей в фирме Polar Music, и первой их работой стала запись нового альбома Hootenanny Singers. С этой поры Бенни и Бьорн стали считать себя в первую очередь "продюсерами и сонграйтерами", а потом уж музыкантами. Как говорит Бенни: "Я никогда не чувствовал себя шоуменом. Конечно, когда мне было восемнадцать, я с удовольствием играл в Hep Stars, носясь по сцене под рев публики, но после двадцати это было уже как-то неактуально".
Бьорна же вообще можно было назвать неофициальным сопродюссером Бенгта Бернгхага во всех записях Hootenanny Singers конца 60-х. "Конечно, было приятно купаться в лучах славы, когда АВВА стала одной из популярнейших групп в мире", - говорит Бьорн, - "но не забывайте, у нас с Бенни уже был кое-какой опыт в этом деле, хотя и намного меньший. Мне кажется даже, что этот опыт нам существенно помог после победы на Конкурсе Евровидения в 1974-м году".
В последующие годы Бьорн и Бенни продюсировали самые разнообразные проекты - от записей детского ансамбля или религиозного хора до композиций джаз-банд или песен Свена и Лотты, с которыми Бенни когда-то играл в Hep Stars.
В августе и сентябре было записано еще несколько песен, однако свет увидела только треть из них - одним из факторов успеха группы АВВА было то, что Бенни и Бьорн имели обыкновение никогда не выпускать запись, если она по тем или иным причинам казалась им неудачной.
В конце сентября Стиг Андерссон и Бьорн в качестве продюсеров приступили к записи второго альбома Лены Андерссон, певицы, с которой участники группы так или иначи сотрудничали в течение десятилетия: но если в начали семидесятых они были чуть ли не у нее в подпевке, то в конце десятилетия они поменялись ролями.

Последний раз редактировалось paulus; 23.09.2007 в 19:22. Причина: Добавлено сообщение
Ответить с цитированием
Эти 4 пользователя(ей) сказали Спасибо paulus за это полезное сообщение:
dobrikus7 (02.04.2010), Lady in blue (23.09.2007), Olga86 (13.06.2015), Twilight (24.09.2007)
  #5  
Старый 23.09.2007, 19:25
Аватар для paulus
paulus paulus вне форума
Местный
 
Регистрация: 06.11.2005
Сообщений: 110
Поблагодарил: 492
Поблагодарили 340 раз в 91 сообщениях
paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)
1972 г.
В январе были записаны песни для последнего сингла Фриды, выпущенного фирмой EMI. В подпевках обеих песен были заняты Агнета с Бьорном, а вот Бенни уступил место за роялем студийному музыканту Кьелу Оману, хотя и был продюсер.
Еще 28-го января было объявлено, что Агнета будет исполнять роль Марии Магдалины в шведской постановке знаменитой рок-оперы "Jesus Christ Superstar" Эндрю Ллойда Уэббера и Тима Райса.
В начале февраля Бенни выступил как продюсер, когда Агнета должна была записать "I Don't Know How to Love Him" и "Everything's Alright" для открытия постановки 18-го февраля. Альбом же вышел в марте.
8-го марта были записаны три песни для Hootenanny Singers. Только одна из них принадлежит перу Андерссона-Ульвэйса и позже была использована в качестве второй стороны их очередного сингла. Подпевала им не Агнета с Фридой.
Примерно в это же время песня Бьорна и Бенни "She's My Kind Of Girl", записанная ими еще в 70-м году, стала хитом в Японии, после того как её случайно услышал во время турне по Франции японский издатель: он купил права на песню, выпустил её, и она разошлась в количестве 500 тысяч копий.
Японцы жаждали продолжения (были даже разговоры насчет выпуска целого альбома специально для Японии!) и Бенни с Бьорном записали песню "Grandpa's Banjo'.
Японской фирме звукозаписи поервоначальный текст песни не понравился, поэтому Бьорну пришлось все переделать, в результате чего песня стала называться "Santa Rosa" (название он выбирал с картой в руках).
"Слабая песня", - честно сознается Бенни, - честно сознается Бенни, - "Лучше было бы не ее записывать".
К этому времени Бьорн с Бенни выработали свой метод создания песен, которого придерживаются, вероятно, и по сегодняшний день.
Хотя, по словам Бенни, процесс сочинения песен очень сложно описать, он все же пытается: "Мы всегда были очень методичны, работая часами без передышки. Иногда что-то получается, иногда нет. Когда мы наконец приходим к тому, чего добивались, нам остается лишь недоумевать, почему мы сразу это не сочинили!".
Работают же они так: Бенни садится за рояль, Бьорн берет в руки акустическую гитару, и они предлагают друг другу музыкальные фрагменты и идеи до тех пор пока не получают готовой песни. Процесс этот довольно долгий, так как большинство фрагментов при этом безжалостно отбрасывается. Мы старались работать с десяти утра до четырех вечера", - говорит Бенни, - "но когда ничего не получалось, а нам уже нужно было иметь что-нибудь для записей, мы отправлялись на островок Виггзо, где у нас летний домик, и там работали круглые сутки. Для нас этот метод хорош, большинство наших песен родилось именно таким образом".
Придумывая песни, они пели что-то на тарабарском английском: слова не имели смысла, но давали почувствовать мелодию. Обычно что-то из этой тарабарщины что-то оставалось, чаще всего в "фокусе" песни (на профессиональном жаргоне он называется "хук"), то есть там, где мелодия притягивает слушателей. Название каждой песни АВВА находится в таком "фокусе": "Waterloo", "Mamma Mia", "The Name Of The Game" или "Gimme! Gimme! Gimme!".
Сильной стороной Стига Андерссона было умение придумать интригующее название для песни; до 1977-го года он часто сочинял слова для композиций Бенни и Бьорна или сотрудничал в этом с Бьорном. Вообще же Стиг написал слова к трем тысячам песен! Однако после 1977-го года, текстов для АВВА он больше не писал, а вот удачные названия для песен предлагал, и неоднократно.
24-го марта в Metronome Studio была записана песня "Madeleine". Что стало с песней, неизвестно, зато известно, что это был первый случай работы Бенни и Бьорна с гитаристом Янном Шаффером (Janne Shaffer) и ударником Олой Брункертом (Ola Brunkert). Оба музыканта впоследствии очень много работали с АВВА.
Янн Шаффер был знаком и с Бьорном (они учились в университете в параллельных группах), и с Бенни (пару раз забегал послушать Hep Stars), а в 1970-м году он участвовал в записи нескольких песен для альбома Агнеты "Som Jar Ar". Начинал он в те же времена, что и члены группы. Ола был джазовым музыкантов, но в середине 60-х стал ударником поп-группы Science Poption. В конце десятилетия они с Шаффером играли в группе под названием Opus III, а затем стали студийными музыкантами.
Надо сказать, что АВВА было значительно труднее реализовать свои музыкальные идеи без этой появившейся в начале 70-х уникальной породы студийных музыкантов, которые с одной стороны выросли в жанре поп- и рок-музыки, а сдругой стороны в совершенстве владели своими инструментами. Дело в том, что в это время шведская сцена была буквально захлеснута волной оставшихся с 60-х групп, чьи музыкальные возможности находились в разительном пртиворечии с мечтами и мировой славе! "Совсем другое дело, когда за дело берутся такие музыканты как Шаффер", - говорит Майкл Третов, - "тут уже не скажешь, что кто-то взял гитару по ошибке и напрасно мучает и себя, и инструмент!"
29-го марта в Metronome Studio приступили к записи "People Need Love" и "Merry-Go-Round". Это был как бы рубеж: до этого Агнета и Фрида занимиались сольной карьерой и лишь иногда помогали Бьорну и Бенни в подпевках.
Позже много писали о том, что решение дать девушкам спеть "People Need Love" было случайным, однако, это не так. Песня построена по принципу: парни - вопрос, девушки - ответ, и наоборот. Она и была написана специально для квартета "2х2", в подражание , как признается Бьорн, группам типа Blue Mink или Middle of the Road с песнями "Banner Man" и "Chirpy ChirpyCheep Cheep" соответственно. В конце песни Агнета с Фридой даже поют тирольским фальцетом.
"Когда мы сочинили песню "People Need Love", то сразу подумали: а ну-ка, запишем её вчетвером!" - вспоминает Бьорн - "Уже тогда я здорово поднаторел в английском - не так как сейчас, но очень даже неплохо. Правда, тогда слова для меня ничего не значили: так, лишь бы неплохо звучали..." Во время записи песни музыканты сделали важное открытие. "Мы поняли, что девушки поют лучше нас!"
По словам Агнеты, результат понравился всем. Бенни оченивает его так: "Я, помнится, подумал: вот наша первая по-настоящему удачная запись! И мне кажется, что Бьорн чувствовал то же самое".
Поскольку женские вокальные партии стали значително большим, чем простые подпевки на заднем плане, Бьорн и Бенни настояли, чтобы Агнета и Фрида были указаны на диске как исполнители. Если Стиг и раньше опасался, что название дуэта "Бьорн и Бенни" звучит чересчур по-шведски для зарубежной аудитории, то уж название "Бьорн, Бенни, Агнета и Фрида", как он считал, убьет шансы сингла на успех прямо на корню, особенно в Америке, где его выпуском заинтересовалось Playboy Record, дочернее предприятие известного журнала для мужчин.
В конце концов был найден компромисс. На сингле было написано, что его исполняют "Bjorn, Benny & Svenska Flicka".
Сингл чуть было не вошел в Тор-100в США - просто никто не занимался его раскруткой, - но, все равно, такого успеха там никто из шведов до сих пор не добивался. Несмотря на это, в Швеции сингл занял всего лишь 17-е место. "По сравнению с тем, к чему мы привыкли, это было ничто", - говорит Бьорн - "мы совсем не были уверены, что именно этим путем нужно двигаться дальше! Нет, ничего подобного." Девушки по-прежнему занимались сольной карьерой, у Фриды наконец-то появились первые хиты, и идея по-настоящему заниматься музыкой вместе пока что была чем-то весьма туманным.
Что касается "Merry-Go-Round", то песня выходила уже на шведском языке, хотя и планировалось сразу спеть её на английском - даже в шведском варианте в самом конце песни слышно как девушки поют: "merry, merry, merry-go-round".
В начале апреля Бьорн с Бенни работали, главным образом, над песнями для своего четвертого альбома. Девушки им не помогали.
7-го июня в Metronome Studio впервые появился бас-гитарист Рутгер Гуннарссон (Rutger Gunnarsson), впоследствии участвовавший в записи практически всех песен АВВА. Hootenanny Singers еще существовали, и Бьорн был их продюсером. Группа была одним из самых удачных проектов студии Polar. Последнее турне и них датировалось 69-м годом, так что летом 72-го было решено поездить с концертами по Швеции.
Группу переименовали в "Hootenanny Singers with Bjorn Ulvaeus and Benny Andersson", а взамен ушедшего в 69-м году бас-гитариста Йохана Карлберга было решено взять Гуннарссона, который в отличие от большинства музыкантов того времени пару лет проучился Королевском Музыкальном Колледже и даже неплохо читал ноты. С Бенни его свел кто-то их общих знакомых, знавших что Hootenanny Singers как раз требуется бас-гитарист.
Во время прослушивания в доме Бенни, его пес Заппа начисто разорвал Рутгеру ботинок. "Мне кажется, они почувствовали, что после этого просто придется дать мне работу", - шутит он. Вообще, этот самый Заппа был, видимо, довольно злонамеренным псом по отношению к бас-гитаристам: однажды он написал на футляр дял гитары Майка Ватсона.
Летом как Агнета, так и Фрида тоже совершали турне по концертным площадкам Швеции, и где-то в середине июля закончился срок контракта Фриды с EMI. Для ее первого сингла фирмы Polar Бенни с Бьорном написали пару вещей, в записи которых, кроме них троих, приняла участие и Агнета.
В самом конце августа были записаны "Rock'N'Roll Band" и "Love Has Its Ways". Японская фирма грамзаписи, дял которой была записана 'Santa Rosa", решила, что песня не сможет повторить успеха "She's My Kind Of Girl", в результате чего песня так и не была выпущена. Сочиненная, по словам Бьорна, с оглядкой на японский рынок, "Merry-Go-Round", выйдя в Японии, значительного успеха не имела - отчасти из-за текста.
Сентиментальные японцы считали, что песня должна быть об утраченной любви, иначе успеха не видать. Они прислали песню своего композитора Коичи Мориты "Love Has Its Ways", которая, по их мнению, должна была принести успех. Хотя Бьорн и Бенни даже приняли участие в сочинении слов,сегодня они даже не в силах припомнить мелодии этой песни.
Их собственная "Rock'N'Roll Band" была записана на второй стороне японского сингла. Позже были добавлены женские голоса, и песня вошла в их собственный репертуар. "Santa Rosa" в конце концов, стала второй стороной сингла "He Is Yours Brother", выпущенного 17-го октября 1972-го года. В Японии же она так и не вышла, несмотря на то, что Агнета с Фридой присоединилсь к Бенни и Бьорну, чтобы исполнить ее в Токио 18 ноября на Всемирном Фестивале Популярной Музыки.
В начале сентября Бенни с Бьорном получили задание сочинить главную тему к детскому фильму "Ture Sventon". Они написали песню "Jag Ar Blott En Man", но продюсер сказал, что она не очень-то подходит. В конце концов они придумали композицию с названием "Ture Sventon", которую спел Ярл Кулле, исполнявший главную роль в фильме. Позже, в 1973-м Стиг Андерссон написал английский текст к отвергнутой песне, и она вошла на первый альбом АВВА "Ring Ring" под названем "I Am just A Girl".
Кроме того, прочие трое помогли Фриде записать пару вещей дял Рождественского альбома. Ближе к середине месяца Агнета записала две собствееные композиции для своего очередного сингла. Продюсером был Бьорн, который также сочинил слова для одной из этих песен.
Выпущенная летом "People Need Love" особого успеха не имела, однако музыканты решили попробовать еще раз поработать вместе. Было объявлено, что они вчетвером выпустят целый альбом, состоящий из песен как английком, так и на шведском языке.
В конце сентября квартет начал запись одной из, прямо скажем, не самых удачных своих песен: "Another Town, Another Train". Как говорит Бьорн: "Одно название чего стоит! "Another Time, Another Town" ("В другое время, в другом городе") было еще туда-сюда, но уж "Another Town, Another Train" ("В другом городе, в другом поезде") звучит несколько странно!"
Ответить с цитированием
Эти 3 пользователя(ей) сказали Спасибо paulus за это полезное сообщение:
dobrikus7 (02.04.2010), Olga86 (13.06.2015), Twilight (24.09.2007)
  #6  
Старый 23.09.2007, 19:26
Аватар для paulus
paulus paulus вне форума
Местный
 
Регистрация: 06.11.2005
Сообщений: 110
Поблагодарил: 492
Поблагодарили 340 раз в 91 сообщениях
paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)
1972 г. (продолжение)
В середине октября были записаны две новые песни: "He Is Yours Brother" и "Nina, Pretty Balerina". Последняя позже была почти полностью переделана.
С самого начала ноября группа приступила к записи новой версии песни "Nina, Pretty Balerina". Как говорит Бенни: "Вряд ли эта песня принадлежит к числу лучших наших вещей, но работать над ней было весело. Там есть клавишный проигрыш, который просто невозможно сыграть. Сегодня для записи таких фрагментов используется секвенсор, а тогда Майкл просто записал меня на пониженной скорости, а проигрывал это потом на повышенной!"
Надо сказать, что не только метод сочинения песен Бенни и Бьорном не претерпел значительных изменений с ранних дней их совместного творчества; это же относится и к технологии записи песен. Запись каждой занимает по крайней мере, 3-4 дня. Вначале записывается то, в наши дни называется фонограммой "минус один", затем многократно наложенный вокал, а затем, чаще всего, еще многократно наложенные клавишые пассажи.
Типичная сессия звукозаписи начиналась часов в 9 утра. Присутствовали обычно все кроме ударника и Майкла Третова, пьющего в это время свою утреннюю чашечку кофе.
Поскольку не существует двух одинаково играющих ударников, и, вдобакок, каждый из них обычно являлся еще и со своими собственными барабанами и тарелками, одна и та же песня в результате могда прозвучать и так, и этак. Так что перед записью очередной композиции всегда приходилось тратить много времени на уточнение технологии записи ударных.
После того как с этим было покончено, Бенни садился за пианино, Бьорн барл в руки акустическую гитару, и они принимались знакомить музыкантов со своим новым детищем.
Ни Бенни, ни Бьорн не умели читать ноты (правда, они всегда рисовали аккорды песни на куске бумаги), так что им приходилось дейсвовать следующим образом: они играли аещь сноваи снова, и Бьорн пел что-то на тарабарском английском, пока музыканты не проникались духом песни и не начинали излагать свои соображения насчет того, как какой инструмент должен звучать.
Практически каждую песню пробовали исполнять как балладу, буги-вуги, ритм-энд-блюз и т.д., пока не находили для нее наиболее подходящую форму.
"Хотя какие-то соображения на этот предмет у нас с Бьорном всегда имеются, мы предпочитаем держать их при себе, предлагая другим высказывать свои идеи", - говорит Бенни.
"Суть в том, чтобы из десяти песен, с которыми мы приходим в студию пять получалось так хорошо, как и предполагалось, четыре - ниже средного, а одна - даже лучше, чем мечталось! Это - в идеале... Поэтому, приходя в студию, максимум, что мы можем скзать остальным: 'Вот как мы планируем эту песню начать, а что будет дальше, и чем закончится, - это уж решать будем вместе!' Вообще нет смысла держать в студии хороших музыкантов, если они не будет принимать самого активного участия в аранжировке песни".
Всех музыкантов всегда поражала способность Бенни играть часами, не проявляя признаков усталости. "Когда он разыграется, его не остановишь!" - смеется Рутгер Гуннарссон, а ударник Пер Линдвалл назывет Бенни "живым музыкальным проигрывателем - музыка так и бьет из него!"
Бьорн же, напротив, редко принимал участие в начальной стадии записи, особенно в поздний период АВВА.
"Я бы сказал, что Бьорн больше работает как продюсер", - говорит гитарист Ласс Велландер, - "аккумулируя самые интересные идеи и отсеивая песперспективные. И это очень важно - если бы не он, ни одна из песен АВВА так и не была бы записана: Бенни до сих пор сидел бы в студии и просто играл!" А вот в процессе наложения инструментальных партий Бьорн почти всегда участвует, особенно, если нужна акустическая гитара.
"Я думаю, что их пристальное внимание к мельчайшим деталям записи - это весьма здоровый подход к созданию песен", - говорит Янн Шаффер, - " Все мы старались перенять у них это качество". Долгий поиск верной аранжировки означал и долгие рабочие дни - они редко заканчивали раньше десяти вечера.
Как говорит Бьорн: "Мы никогда не говорим себе: 'Ну, мы вегда сможем добавить немного струнных!' Нет, мы стараемся добиться того, чтобы звучание первых же четырех-пяти инструментов стало отличным сасо по себе. Обо всех подобных вещах надо думать с самого начала; только так можно надеяться получить что-то путное".
В конце ноября вышел сингл "He Is Your Brother"/"Santa Rosa", а в декабре музыканты отдыхали.
Ответить с цитированием
Эти 3 пользователя(ей) сказали Спасибо paulus за это полезное сообщение:
dobrikus7 (02.04.2010), Olga86 (13.06.2015), Twilight (24.09.2007)
  #7  
Старый 23.09.2007, 19:28
Аватар для paulus
paulus paulus вне форума
Местный
 
Регистрация: 06.11.2005
Сообщений: 110
Поблагодарил: 492
Поблагодарили 340 раз в 91 сообщениях
paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)
1973 г.
Еще в ноябре 1972-го было обявлено решение Шведской Радиовещательной Компании, что приниматься к участию в предстоящем шведском отборочном туре Конкурса Песни Евровидения будут только песни профессиональных композиторов. Вскоре после этого значительную группу имеющих отношение к музыкальной индустрии людей попросили составить список десяти наиболее подходящих кандидатов.
Среди прочих в списке оказалась и команда Андерссон-Ульвэйс-Андерссон и к декабрю было решено, что квартет Bjorn, Benny, Agnetha & Frida будет допущен к участию в отборочном конкурсе.
У Стига Андерссона, однако, амбиции простирались далее: он считал, что песни, которые пишут Бьорн и Бенни, способны стать хитами не только за пределами Скандинавии, но, может быть, и в Америке, чего пока ни одна шведская запись на достигла.
Приглашение на участие в отборочном конкурсе для определения шведского представителя на конкурсе песни "Евровидение-1973", присланное Бьорну и Бенни от Шведской Вещательной Корпорации, стало для Стига первым шансом проверить свою правоту: ведь Конкурс Евровидения будет смотреть ограмная телеаудитория во всей Европе, так что Агнету, Бьорна, Бенни и Фриду увидят в Ангии, Франции, Германии и Голландии. А это уже шаг к тому, чтобы их песни стали хиитами в этих странах.
Ранее участники группы так или иначе уже принимали участие в конкурсе: в 1969-м Ян Мальмсъе был вторым с песней Бенни и Ласса Бергхагена "Hej Clown", Фрида заняла четвертое место с песней Айвэна Ренлиндена "Harlig Ar Var Jord", а 1972-м году Бьорн, Бенни и Стиг написали песню "Saj Det Med En Sang" для популярной шведской певицы Лены Андерссон. Она заняла третье место, и Бенни с Бьорном сразу же отправились в Лонлон записывать песню на английском (слова им помогли написать Уэйн Бикертон и Тони Уэддингтон). Но "Better To Have Loved" стала хитом в Швеции и не была замечена нигде за ее прделами.
К этому времени лучшей композицией АВВА была, конечно же, "Ring Ring", так что не возникало сомнений в том, с какой песней выступать. Бьорн, Бенни и Майкл Третов обсуждали предстоящую запись, и Майкл рассказал, что только что прочел книгу и легендарном продюсере Филе Спекторе, в которой описывалось, как путем многократного наложения одних и теж же инструментов он добивался своей знаменитой "стены звука".
Бьорн и Бенни, также бывшие поклонниками Спектора, согласились попоробовать записать "Ring Ring" подобным образом. Кроме того, Майкл обнаружил еще и свой способ делать звук более глубоким - варьируя скорсть проигрывания записи. Впервые применив этот прием для записи "Ring Ring", он пользовался им и в дальнейшем, что сыграло немалую роль в истории АВВА. При внимательном прослушивании песни можно обнаружить некоторые подпевки, где голоса музыкантов звучат как мышиный писк в диснеевсекой "Золушке"!
Другим позаимствованным у Фила Спектора приемом стало обращение с первым голосом: вокал не доминировал в композиции а был как бы погребен в дебрях записи и воспринимался лишь как один из ингридиентов музыкального "блюда". Когда песня была выпущена, Polar получила жалобы от Шведской Радиовещательной Компании - та посчитала, что ей подсунули запись с дефектом!
Конкурс состоялся в феврале, - том самом месяце, когда Агнета должна была родить первенца, так что Фрида на всякий случай разучила обе женские вокальные партии, чтобы отсутсьвие Агнеты не ощущалось, если по иронни сульбы в день выступления ее отвезут в родильное отделение. Если же до выступления Агнета на успеет родить, то ее беременность будет трогательной черточкой, вызывающей симпатию публики.
Однако так уж случилось, что Линда Улин Ульвэйс появилась на свет лишь через две недели после отборочного тура, в котором группа потерпела неожиданное и незаслуженное поражение. Ко всеобщему изумлению, на состоявшемся 10-го февраля 1973-го года конкурсе "Bjorn, Benny, Agnetha & Frida" заняли всего лишь третье место - нессмотря на восторженные крики публики, жюри отдала предпочтение дуэту Горана Фристорна и Клыб аф Гейжерштам с песней, буквальный перевод которой на ангийский звучит как "Твои груди как ласточкины гнезда"!
Публика негодовала - ведь никто не сомневался, что "Ring Ring" займет первое место: это была беззаботная веселая песенка о телефонной болтовне, испоненная в стиле, напоминавшем мтиль британских и американских шлягеров тех дней. Песня была на голову выше всех конкурентов, и когда жюри присудило ей всего лишь третье место, стало ясно, что члены жюри явно далеки от новейших направлений в популярной музыке.
"В таком подавленном состоянии я их никогда больше не видел ни до этого не после!" - так говорит об участниках группы Янн Шаффер, который играл тогда в оркестре.
Что касается победителей отборочного тура, то на Евровидении они заняли всего лишь пятое место, пополнив печальных список неудачных высткплений представителей Швеции, ни разу не получивших главной награды. После этого случаю было решено, что в будущем песню-победителя будет определять публика, а не "эксперты", давно утратившие "нюх" и переставшие понимать современную музыку.
Неудача, однако, не повлияла на продожу сингла "Ring Ring" - песня не только заняла первую строчку в чартах страны, но и стала хитом в Норвегии, Дании и Финляндии.
Ободренный успехом, Стиг выпускает песню и английском (слова помогли написать американские сонграйтеры нил Седака и Фил Коди), и вскоре та возглавляет чарты Австралии, Голландии, Бельгии и ЮАР. В Англии три разных компании отвергают песню, прежде чем CBS Epic соглашается выпустить сингл. В чарты тот не попадает.
Тем временем, в Швеции ангийская и шведская версия песни были проданы суммарным тиражом в 100 тысчя копий и захватили соответственно первую и вторую строчку национального хит-парада.
В конце января группа записала песню "Me And Bobby And Bobby's Brother" - прктически единсвенную вещь, слова к которой написал Бенни! В это же время было записано две песни, не принадлежавших перу Андерссона-Ульвэйса: с ними Фрида должна была выступать ны фестивале песен в Каракасе в Венесуэлле. Больше эти записи нигде и никогда использованы на были.
Сингл "Ring Ring"/"She's My Kind Of Girl" был выпущен в середине февраля, а 23 февраля у Агнеты и Бьорна родилась дочь Линда. В это же время Стиг Андерссон в разговоре с журналистами заявил, что первый альбом группы поступит в продажу не позднее, чем через месяц - а надо было записать еще по крайней мере три новых песни!
В это время Бенни и Бьорн большую часть времени были заняты на записи новога альбомы Теда Гардештада в качестве продюссеров, поэтому успели написать только одну песню: "Love Isn't East (But It Sure Is Hard Enough)". Пришлось реанимировать одну из своих страых копозиций: : "I Saw It In The Mirror", слегка изменив припев и почти полностью переписав слова. Этого, однако, было мало.
Помощи неожиданно пришла со стороны Агнеты, в это время сочинявшей материал для своего следующего альбома. Бенни с Бьорном как-то услышали её песню "Disillusion", и Бьорн, недолго думая, сочинил английский текст. "Я, в общем-то, даже была польщена", - вспоминает Агнета, - "хотя пенся не казалась мне такой уж замечательной". Все эти вещи записывались как на пожаре, так как сроки поджимали, и в результате знаменитого "аббовского" звучания в них практически нет, особенно это касается "Disillusion" и "I Saw it In The Mirror".
26-го марта увидел свет первый альбом группы АВВА "Ring Ring". Надо сказать, что путь этого альбома к сердцам слушателей был самым тернистым и запутанным - ни один из последующих альбомов группы не "мусолился" и записывался так долго так долго. Это связано в первую очередь с тем, что АВВА фактически не существовала как группа до марта 1972-го года, когда была записана первая из вошедших в альбом песен: "People Need Love".
Кроме того, в этот период Бьорн и Бенни большую часть времени были заняты продюсерской деятельностью для фтрмы Polar Music. "То, что мы делали как Bjorn & Benny с 1971-го по 1079-й год, было тогда побочным занятием", - говорит Бьорн - "В рабочее время мы продюсировали проекты других музыкантов, а собственные вещи зачастую были вынуждены записывать в свободное время... Позже, конечно, все изменилось".
Итак, альбом вышел, но наряду с вещами, показывающими, чем группа должна стать в будущем ("Ring Ring", "Another Town, Another Train", "People Need Love" и т.д.), на нем были и такие, как совершенно невообразимая 'Rock'N'Roll Band" в исполнении Бьорна и Бенни; песня Агнеты "Disillusion" - мелодически приятная, но совершенно не коммерческая; неизвестно какому слушателю адресованная "I'am Just A Girl" и сомнабулическая "I Saw It In The Mirror". Иными словами, записанные от случая к случаю песни, образовали альбом, лишенный даже видимости какой-либо концепции!
Тем не менее, сами по себе песни были в общем неплохими, так что альбом занял для начала 18-ю строчку в шведском комбированном (синглы + альбомы) хит-параде. Довольно скоро он оказался на третьем месте, но выше подняться помешали шведская и английская версии песни "Ring Ring", выпущенные как синглы и занимающие соответственно первую и вторую строчку национальных чартов.
В начале июля выпустила сингл "Love Isn't Easy"/"I'm Just A Girl", а затем, - видимо, решив последовать примеру таких "монстров" как The Beatles и Дэвид Боуи (David Bowie), которые на заре своей деятельности имели привычку записывать особенно популярные свои композиции не только на английском, но и на иных языках, с тем, чтобы расширить пределы своей славы, - принялись записывать свою самую удачную на тот день песню "Ring Ring" на всевозможных языках.
Надо сказать, что некоторый опыт у них уже имелся: Бьорну с Бенни, так же как и Агнете, уже приходилось этим заниматься. В результате песня была записана на немецком и испанском языках. Кроме того, для второй стороны немецкого сингла была использована песня "Another Town, Another Train", превращенная в "Wer Im Wartesaal Der Liebe Steht". Сингл на испанском по каким-то причинам так и не был выпущен, в результате чего имела место достаточно забавная ситуация: Агнета, считавшая, что это уже произошло, в интервью заявила, что испанская версия отлично раскупается на испаноязычных территориях!
Ответить с цитированием
Эти 3 пользователя(ей) сказали Спасибо paulus за это полезное сообщение:
dobrikus7 (02.04.2010), Olga86 (13.06.2015), Twilight (24.09.2007)
  #8  
Старый 23.09.2007, 19:29
Аватар для paulus
paulus paulus вне форума
Местный
 
Регистрация: 06.11.2005
Сообщений: 110
Поблагодарил: 492
Поблагодарили 340 раз в 91 сообщениях
paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)
1973 г. (продолжение)
Еще 15-го июня началось первое совместное турне Бьорна, Бенни, Агнеты и Фриды по концертным площадкам страны. Они умудрились дать около восьмидесяти концертов, несмотря на то, что выступали только по субботам и воскресеньям. Последний концерт состоялся 7-го сентября, после чего группа приступила к записи первой песни для нового альбома "Dance (While The Music Still Goes On)".
Бьорн припоминает, что как только они с Бенни сочинили эту песню, сразу заметили - вышло нечто симпатичное. "Мы словно бы перенеслись в начало 60-х - получилось нечто в духе Фила Спектора", - объясняет он. - А еще я помню, что, написав слова, почувствовал, что название выходит длинноватое... Но, посовещавшись, мы решили все так и оставить - не могли же мы назвать эту песню просто "Dance"!".
Это чуть ли не единственная песня группы, где на клавишных играл не Бенни, а случайно оказавшийся в студии пианист - его притащил с соьой Янн Шаффер. Позже Бенни все же переписал партию. "Конечно, этот пианист был весьма грамотным, только очень сложно объяснить другому к какому именно результату ты стремишься; гораздо проще самому сесть за клавиши и попробовать разные варианты".
Наконец, 16-го октября 1973-го года команда Bjorn, Benny, Agnetha & Frida, была переименована в АВВА.
К этому времени публика уже устала от слишком длинного названия группы, и кто-то (скорее всего, Стиг Андерссон) предложил оставить только первые буквы их имен. Конечно, он мог бы назвать их "БАБА" или "ФАББ", если бы взял уменьшительное имя Фрида, а не полное Анни-Фрид, но "АББА" звучало как-то более убедительно.
"Тут была одна сложность: у нас в Швеции есть рыбозавод под названием АВВА", - объясняет Агнета - "Когда мы решили назваться А-В-В-А, руководство завода сказало: "О-кей, но только не заставляйте нас кранеть за вас!". По-моему, мы их не посрамили!" - смеется она. Кто знает, кстати, насколько вырос в результате во всем мире объем продаж рыбных продуктов фирмы АВВА, и предвидело ли руководство завода такой результат?!
16-го октября АВВА приступила к записи "Suzy-Hang-Around", - единственной песни, где Бенни исполнил главную вокальную партию. Возможно, это было вызвано тем, что он же написал и текст этой песни. Больше он никогда практически этого не делал.
В ранние дни ни я, ни Бьорн не любили, да и не очень-то умели писать слова", - говорит Бенни, - "но Бьорну это давалось намного легче. Если у нас было четыре законченных мелодии, каждый из нас должен был написать слова к двум, но если ему удавалось сочинить что-то вполне приемлимое за день, то у меня после двух недель напряженной работы имелся готовый первый куплет!
Хорошие слова мне написать все равно никогда не удавалось, и в конце концов, даже и сам Бьорн согласился, что будет лучше, если отныне тексты будут целиком на нем."
Хорошие тескты Бьорн, все же, научился писать на более поздней фазе, когда окончательно воцарился принцип: сочинять слова после того, когда записана полностью вся звуковая дорожка, и наступает пора переходить к записи вокала.
"На этой стадии мне уже ясно, чем должна стать та или иная песня", - говорит он. - "и это гораздо продуктивнее, нежели сочинять текст, слушая кассету с записью нашего с Бенни бренчания на акустической гитаре и пианино!" В это же время бьорн стал проявлять интерес к творчеству различных английских и американских поэтов - "Конечно, что-то мы проходили еще в школе, но настоящий интерес у меня появился только теперь - я смотрел, как мастера заставляют слова рабртать!"
В конце месяца АВВА приступила к записи двух новых песен: "Honey, Honey" и "What About Livingstone". По поводу последней Бенни отзывается так - "Это одна их таких забавных песен вроде "Nina Pretty Balerina". У нас довольно много подобных песен, слова которых нельзя воспринимать буквально - подобно "Money, Money, Money" они являются некими ироническими зарисовками, аллегориями".
Слова к "Honey, Honey" помог написать Стиг Андерссон. "Я помню, что мы с Агнетой хотели, чтобы в этой песни наши голоса звучали достаточно сексуально", - смеется Фрида, - "но не уверена, что нам это вполне удалось".
В середине ноября была записана одна из самых слабых песен за всю историю группы: "King Kong Song" (первоначальное название - "Mr. Sex).
У бьорна с ней связаны поистине ужасные воспоминания - "Большего конфуза, чем сней, на сцене у нас в жизни не происходило! Это случилось во время нашего турне вместе с группой Beatmakers в конце 1974-го - начале 1975-го года".
"11-го декабря 1974-го года во время выступления в Большом Концертном Зале Стокгольма после ударного проигрыша в середине песни одна из девушек вступила раньше чем надо. Половина музыкантов последовала ее примеру, вторая половина играла как нужно; в результате через несколько секунд на сцене воцарился хаос. Как назло, среди публики находилось намало наших коллег, и мы чувствовали себя полными илиотами. Мы даже не смогли прилично закончить эту злосчастную песню: музыканты просто прекратили играть один за другим!"
Безусловно, одним из главных козырей группы были великолепные голоса и профессионализм Агнеты и Фриды.
В начале совместной деятельтности Бенни и Бьорн обычно знакомили девушек с новыми песнями дома, так что, приходя в студию, те уже более или менее представляли себе, что будут петь.
"Мы пробовали ту или иную песню дома под аккомпанемент пианино до того, как приступить к записи звуковой дорожки, что бы убедиться, что она соответствует тональности той из нас, кто будет петь главную партию", - говорит Фрида - "С годами Бенни и Бьорн, разумеется, обычно уже заранее знали, какая тональность для данной песни будет наилучшей, хотя изредка проколы все же случались".
После того, как фонограмм "-1" была готова, обычно приступали к записи подпевок и хора. Затем, ближе к середине дня, когда девушки уже как следует распелись, наступала очередь сольных партий.
Кроме всего прочего, теперь, когда песня уже была в работе несколько часов, они могли вложить больше чувства в исполнение главной партии, покольку были уже хорошо знакомы с мелодией и со словами.
"Я думаю, что мы в этом отношении были очень способными ученицами", - говорит Фрида, - " и, кромк того, с годами накопили необходимый опыт. К тому же, мы имели обыкновение работать в студии с девяти утра до позднего вечера, делая перерывы только на ленч и обед. Лимита времени для нас не существовало, кроме, быть может, Агнеты, которой надо было хоть сколько-то времени уделять своим маленьким детям. Но даже она редко покидала студию раньше восьми вечера..."
Бывали, правда, исключения, когда основной вокал записывался в первую очередь. Зная, что практически все песни группы записывались путем многократных наложений, трудно поверить, что на запись вокала обычно уходил всего один день!
И даже после 1979-го года, когда АВВА перестала быть парой супружеских пар, и все члены четверки стали жить раздельно, они умудрялись разучить и записать вокал за один день!
Еще одной стороной процесса работы в студии были обсуждения того, как наиболее эффектно подать вокальные партии. "Довольно часто мне приходилось читать в статьях и книгах о нашей гркппе, будто бы девушки практически не имели отношения к работе в студии и беспрекословно выполняли то, что им было приказано", - возмущается Агнета, - "но это ни в коей мере не соответствует действительности! Когда сама продюсируешь свои сольные проекты - а я этим занимаюсь уже больше десяти лет - хоть паре вещей да научишься, и я твердо знаю, что многократно подсказывала идеи, касающиеся аранжировок, гармонии и других вопросов".
Фрида добавляет, что постоянно присутствовал момент импровизиции - "Когда слушаешь новую песню снова и снова поневоле начинаешь думать что в ней оставить, а что улучшить или вообще изменить."
"Они обладают поразительным контролем над своими голосами и способны на совершенно невообразимые вещи!" - восхищается Майкл Третов. - "не только главные партии, но и подпевки они исполняют с феноменальной точностью, не утрачивая при этом "чувства" песни. Мало кто может этим похвастаться".
"Говоря об "аббовском звучании", обычно имеют в виду мелодичность песен, нашу специфическую аранжировку, вклад Майкла Третова и тому подобные вещи", - продолжает Бенни, - "но уберите Агнету и Фриду, и дайте спеть их партии двум другим певицам, и это знаменитое звучание тут же вылетит в форточку! Их голоса были самым важным ингредиентом в структуре нашей музыки".
В наступающем 1974-м году группа решила еще раз сразиться за право представлять Швецию на Евровидении. "Насчет Конкурса Песни Евровидения нужно понять одно - тогда это был единственный шанс заставить услышать себя за пределами Швеции", - говорит Бьорн, - "Просто так никто в Англии и Америке вас слушать не будет: можете посылать им свои записи до бесконечности, но их тут же будут выбрасывать в корзину. Так что, Евровидение было нашим единственным шансом."
Несмтотря на поражение в предыдущем году, уверенности в себе, по словам Бьорна, им ьыло не занимать. "Нам нужно было выбрать одну из двух песен: "Hasta Manana" или "Waterloo". Вообще-то "Hasta Manana" больше подходила для конкурса, но "Waterloo" была намного театральнее; с ней выступать было веселей. "Hasta Manana", вероятно, не принесла бы нам победы, и АВВА никогда не состоялась бы!" Внимание слушателей было бы сосредоточено лишь на Агнете, поющей эту вещь в стиле Конни Френсис, тогда как "Waterloo" давала возможность устроить маленькое представление и показать себя всей группе.
"Они спросили меня, с какой песней им следует выступать", - вспоминает Янн Шаффер, - "и я ответил, что они будут идиотами, если остановят свой выбор не на "Waterloo!"
Обе вещи былизвучно озаглавлены - Стиг Андерссон считал, что "крутое" название песни даст группе больше шансов, и не ошибся. (Кстати, назавание "Hasta Manana" придумал он же, возвратясь с Майорки, куда ездил на недельку отдохнуть). Стиг был убежден, что теперь у них куда больше шансов на успех, поскольку теперь утбор исполнителей на национальном туре отражал популярность у публики, а не предвзятые суждения членов жюри.
Обсудив песню "Hasta Manana", что, как известно, означает по-испански "скоро увидимся" или " до завтра", АВВА все-таки остановила свои выбор на "Waterloo" - ведь о знаменитой битве 1815 года, в которой Наполеон потерпел поражение, слышали практически все, и Бьорн с Бенни сочинили веселую и живую мелодию, хорошо сочетавшуюся с текстом, в котором проводилась параллель между капитуляцией французского императора и капитуляцией барашни перед домогательствами кавалера.
Эта песня, безусловно, была намного сильнее, нежели "Ring Ring", и когда группа выступила с ней на отборочном туре в Швеции, она победила с огромным перевесом, собрав больше голосов, чем все остальные участники вместе взятые!
Ответить с цитированием
Эти 3 пользователя(ей) сказали Спасибо paulus за это полезное сообщение:
dobrikus7 (02.04.2010), Olga86 (13.06.2015), Twilight (24.09.2007)
  #9  
Старый 23.09.2007, 19:34
Аватар для paulus
paulus paulus вне форума
Местный
 
Регистрация: 06.11.2005
Сообщений: 110
Поблагодарил: 492
Поблагодарили 340 раз в 91 сообщениях
paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)
1974 г.
4-го марта был выпущен сингл "Waterloo"/"Honey, Honey" (обе песни были записаны на шведском) и сингл "Waterloo"/"Watch Out" (обе песни на английском).
В этот же день был выпущен долгоиграющий альбом "Waterloo", на котором были представлены обе версии одноименной песни. Альбом был, безусловно, сильнее, чем "Ring Ring", хотя слабых моментов (по словам Бьорна) хватало и на нем. Тем не менее, за четыре последующих недели в одной лишь Швеции было продано 85 тысяч копий синглов и 125 тысяч копий альбома.
На обложке альбома кроме членов группы был еще и Майк Ватсон, одетый под Наполеона - он был самым низкорослым из их знакомых! Синглы неплохо расходились почти везде, где были выпущены, а вот альбом раскупался за пределами Швеции значительно хуже. АВВА тнряла с таким трудом заваеванные позиции. В середине месяца было записано еще несколько песен для сольного альбома Фриды. Кроме того, Агнета записала несколько подпевок для альбома Теда Гардештада, продюсированием которого занимались Бенни с Бьрном почти весть март. Также была записана версия "Waterloo" на немецком; слова написал Герд-Мюллер Шванке.
В начале апреля был выпущен сингл "Honey, Honey"/King Kong Song". Наконец, 6-го апреля в Брайтоне состоялся финал Конкурса Песни Евровидения.
Чтобы произвести на международное жюри неизгладимое впечатление, группа подобрала себе бросающиеся в глаза наряды. Кроме того, музыканты придумали дополнительную деталь, которую все вспоминают и сейчас, хотя прошло два десятилетия: Свена-Улофа-Вельдоффа, дирижера оркестра, аккомпанировавшего группе, удалось уговорить выйти на сцену в характерной наполеоновской треуголке. Со всеми этими наворотами: отличной песней, яркими нарядами, дирижером в треуголке и гитарой Бьорна, выполненной в форме звезды, - они были готовы к покорению Европы, а затем - кто знает? - возможно, и всего мира.
Стиг Андерссон действовал расчетливо: он позаботился о том, чтобы вся Европа услышала конкурсную песню его группы еще до Евровидения, и используя свои деловые связи, выпустил песню сразу в нескольких странах. Стиг - человек обстоятельный и с большим опытом работы в музыкальном бизнесе. У него есть четыре правила: которых он неизменно придерживается: "Всегда работай на совесть, старайся делать все как можно лучше, никогда ни о чем не забывай и не принимай жизнь слишком близко к сердцу".
В результате, прибыв в Англию, АВВА уже имела все шансы на победу. Правда, Великобританию представляла Оливия Ньютон-Джон, и хотя она пела заурядную песенку под названием "Long Live Love" ("Да здравствует любовь"), популярность ее была уже настолько велика, что за день до открытия конкурса ее уже считали победительницей. Интересно, однако, что сами члены группы АВВА самым опасным конкурентом считали не Оливию.
"Больше всего мы опасались датского дуэта Mouth & MacNeal с песней "I See A Star", но они оказались только третьими", - вспоминает Бьорн, - "Они казались очень крутыми." Фрида поддерживает его: "Я никак не думала, что мы победим". Тем не менее справедливость все-таки восторжествовала, и АВВА одержала на конкурсе убедительнейшую победу, положив тем самым начало своей всемирной славе.
Бьорн полон разнообразных воспоминаний об историческом дне: "Из гостиницы мы ехали на концерт в автобусе, и я был вынужден стоять на полусогнутых - мои брюки были настолько тесными, что сидеть я не мог. На этом, однако, мои приключения не закончились...
Когда объявляют песню, завоевавшую гран-при, на сцену просят подняться авторов. У сцены стоял такой здоровенный парень, который должен был следить за подобными вещами. Бенни со Стигом он пропустил, а меня остановил: я был все еще в своих страшно тесных брюках и сапогах на немыслимой подошве, так что он решил, что я не понял, кого сейчас приглашают на сцену." Но на сцену Бьорн все же поднялся - когда пригласили исполнителей. И он не сомневался, что отныне мир стал иным.
"Мы впали в эйфорию; казалось, что мир у наших ног." Успех не был совсем уж неожиданным, но все равно застал врасплох. "Мы видели, конечно, как чествуют победителей, но оказаться самим в их шкуре... Быть доставленными в Лондоне в "Роллс-Ройсе" прямиком в "Top Of The Tops" - это была мечта, ставшая явью; раньше нам казалось, что такое бывало только с Beatles и еще парой великих групп", - говорит Бьорн.
Один Бенни сохранял относительную ясность ума среди бушующих вокруг них волн восторга: "В эту ночь мы добились того, к чему шли в последние несколько лет - заявили другим странам о существовании шведской группы, исполняющей на английском песни собственного сочинения."
В ретроспективе видно, что АВВА явилась одним ин немногих ансамблей, которых победа в Конкурсе Евровидения вывела на дорогу к мировой славе; многие другие и до, и после них, вспыхнув на мгновение, исчезали во мраке неизвестности. Даже тогда, когда "Waterloo" оказалась на первой строчке английских чартов, многие предрекали, что этим все и кончится. "Один хит есть, и хватит с них - так они думали", - смеется Бьорн, - "и только мы сами знали, что пришли, чтобы остаться надолго, потому что верили в себя и как в исполнителей, и как в сочинителей."
Немедленно последовавший успех выпущенной на фирме Atlantic Records в Америке все той же "Waterloo" (она заняла шестое место в Billboard Top-10), удивил всех, включая и самих музыкантов: ведь выпущенные там до того синглы никто не замечал. Конечно, исключения все же бывали: например, "Venus" голландской группы "Shocking Blue" в 1969 году стала хитом номер один в США (эта песня вновь стала "номером один" в 1986, когда ее исполнила группа Bananarama). Но подобное случалось чрезвычайно редко, и уж конечно, ни один швед до АВВА в Америке никогда не попадал не то чтобы в Тор-10, но и в Тор-100!
"Нам сто раз объясняли, что американцам нравится совсем не то, что всему остальному человечеству", - говорит Бьорн. - "Поэтому группы, добившиеся там успеха, большую часть времени там и проводят. В Америке надо перемещаться с места на место и предлагать свои записи всем радиостанциям, когда в Европе достаточно появиться в одной программе - но в каждой стране." Разъезжать по Америке никак не входило в планы членов группы: у Агнеты с Бьорном совсем недавно родилась дочь.
Тем врменем в Британии была выпущена ремиксированная версия "Ring Ring" (Стиг Андерссон пытался закрепить успех, и вмае песня была практически переписана заново), но ей удалось достичь лишь весьма обескураживающего 32-го места. Интересно, что перезапись песни была сделана в Glen Studio - студии, где АВВА впоследствии записывала практически все свои песни до тех пор, пока не обзавелась собственной студией в 1978-м году.
Glen Studio была открыта в 1972-м году продюссером и аранжировщиком Бруно Гленмарком и располагалась в огромном подвальном помещениив семейной резиденции Гленмарков. Причина, по которой АВВА стала записываться в этой студии, весьма тривиальна: Майкл Третов перешел туда из Metronome Studio, и АВВА, естественно, последовала за ним. Впервые они перешагнули порог Glen Studio 8-го мая.
Если бы не Третов, то АВВА продолжала бы записываться в Metronome Studio, которая им нравилась больше. "Glen Studio" практически никогда не удавалось достичь такого звучания, как в "Metronome", - жалуется Бенни, - "Например, "So Long" звучит в конце пости как "хард-рок", хотя мы вовсе к этому не стремились. Срасните ее со звучанием "When I Kissed The Teacher" - вот это действительно то, что нужно!"
С 17-го по 20-е апреля АВВА находилась в Парижу с целью презентации альбома "Waterloo". В один их этих дней была записана и французская версия одноименной песни. Бенни с Бьорном при этом даже не присутствовали. "После Евровидения все проходило на таких скоростях, что приходилось четырежды позировать для фотографов, и давать по четыре интервью телевизионщикам в один и тот же день", - вспоминает Бенни.
В конце мая планировалось слетать в Мадрид для записи испанской версии "Waterloo", но этого не случилось.
В середине апреля, почти сразу же после триумфа на Евровидении, было объявлено, что запланированное летнее турне по Швеции отменяется, на что поклонники группы отреагировали весьма бурно. К этому имелись объективные предпосылки: связанные с поездкой в Англию и другие страны, занятость Бенни и Бьорна как продюсеров и т.д. К тому же пора уже было сочинять песни для нового альбома.
Ответить с цитированием
Эти 3 пользователя(ей) сказали Спасибо paulus за это полезное сообщение:
dobrikus7 (02.04.2010), Olga86 (13.06.2015), Twilight (24.09.2007)
  #10  
Старый 23.09.2007, 19:35
Аватар для paulus
paulus paulus вне форума
Местный
 
Регистрация: 06.11.2005
Сообщений: 110
Поблагодарил: 492
Поблагодарили 340 раз в 91 сообщениях
paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)paulus очень, очень хорош(-а)
1974 г. (продолжение)
Тем не менее, большую часть июля они потратили на запись нового альбома Hootenanny Singers. Это яркий пример того, что Бьорн и Бенни всегда думали о себе в первую очередь, как о продюсерах и сонграйтерах, а не как о музыкантах. Конечно, записи Hootenanny Singers все еще непохо расходились, но это не шло ни в какое сравнение с музыкальной идустрией АВВА!
"Это был период полного хаоса, и сейчас я не мого понять, как мы могли в столь критический момент заниматься посторонними проектами", - удивляется Бенни. - "Единственное, что приходит в голову, так это то, что мы, наверное, уже пообещали им свое содействие, и отступать теперь было непорядочно. Ханси Шварц из Hootenanny Singers, помнится, любил шутить по этому поводу, утверждая, что это - самый важный наш с Бьорном проект, коль скоро вместо того, чтобы бомбардировать нашими песнями зарубежные хит-парады, мы торчим в студии, помогая им записать альбом!"
В это же время Агнета приступила к записи своего пятого альбома, дебютировав наконец и и качестве продюсера своих записей. Впервые за последние четыре года большая часть материала была написана ей самой. На альбом, выпущенный в декабре 1975-го, вошла шведская версия "S.O.S." - Агнета использовала аббовскую фонограмму, заменив лишь вокальные партии. Она потратила немало времени на сочинение новых песен, твердо намереваясь на этот раз добиться большего успеха нежели с предыдущими альбомами.
На этот раз она не стала сама писать слова к песням, доверив это Боссу Карлгрену. "Мои требования к себе как композитору, текстовику и певице настолько возросли, что я решила, что будет лучше, если я отныне не буду писать текстов к своим песням", - говорит Агнета. - "Просто я была гораздо сильнее в двух других компонентах." Тем не менее, она всегда сочиняла какие-то слова на английском, чтобы работающим с ней текстовикам была ясна общая концепция той или иной песни.
Конечно, большую часть последних лет Агнета была занята в группе, но до окнца 1975-го года оан была связана контрактом с фирмой грамзаиписи Cupol Records, и время от времени та жаждала свежего материала от своей "аббовской звезды". Тем не менее, "у меня всегда были отличные отношения с Cupol", - говорит Агнета, - "а не так, что я принадлежу им и баста! Мне кажется, они даже гордились, что "сдают меня в аренду" фирме Polar, в отличие от Стига, которого раздражало, что я не связана с его фирмой контрактом с самого начала!"
Чтобы добиться специфического звучания гитары, при записи песни "So Long", к которой АВВА приступила в конце августа, был использован плавательный бассейн во дворе Бруно Гленмарка. "Специальных устройств для получения различных специфических звуков тогда практически еще не было, так что приходилось идти на всяческие ухищрения," - вспоминает Майкл Третов. - "Из бассейна выпустили воду и запустили в него Янна Шаффера с гитарой." Янн Шаффер отлично помнит и какой был грохот, и какие вопли подняла теща Гленмарка!
Конечно, изобретательность Майкла и его стремление к различным экпериментам, стали неотъемлимой частью стуктуры музыки группы. Ни одна идея не оставалась неипробованной. Бенни даже помнит случай, когда они пытались записать вокал внутри специального помещения, предназначенного, чтобы создавать эхо, правда ничего хорошего из этого не получилось.
"Сегодня все совершенно подругому", - говорит Бенни. - "Тогда Майклу приходилось постоянно экпериментировать, чтобы добиться нужного результата, а теперь вам достаточно нажать кнопку, и нужный звук тут как тут".
"Майкл был важной частью музыкального процесса", - подтверждает Янн Шаффер. - "Бывало мы играли часами одну и ту же вещь, но это никуда не вело; в конце концов уже начинало казаться, что ничего путного не выйдет, и в этот момент Майкл врубал какой-нибудь хитрый звук, добавлял эхо или что-нибудь в этом роде, и мы думали: вот это - то что доктор прописал!" Примером служит песня "Man In The Middle": звучание гитары в ней напоминает срежет стиральной доски, а голос, пропущенный через уже тогда существовавший октавный сеператор, похож на жалобы испорченного робота. "Бьорн и Бенни говорили: нет, это не пойдет, это звучит слишком сумасшедше, но я убедил их оставить хотя был фразу "In the middle-middle" после припева", - вспоминает Третов.
В конце августа группа приступила к записи песни "S.O.S.", имевшей в ту пору рабочее название "Turn Me On". Слова и название придумал Стиг Андерссон - позже Бьорн почти полностью переделал текст, но удачное название, разумеется, осталось. Одной из причин, по которой Стиг постепенно перестал сочинять слова к композициям Андерссона/Ульвейса, было то, что Бьорн просто-напросто лучше владел английским. Как говорит сам Стиг "Английский язык мне не родной, и с этим ничего не поделаешь".
В сентябре АВВА продолжала записывать песни для своего следующего альбома, однако не все их них на него попали. Были записаны такие вещи как "Hey Hey Helen", характеризуя которую Бенни выразился предельно кратко: "Напрасно мы ее выпустили"; "Rickky Rock'N'Roller" - неудачная попытка сделать что-то в модном тогда стиле "глэм-рок"; и мелодичная "I've Been Waiting For You".
Давно прошло то время, когда Бенни с Бьорном могли себе позволить тратить время на то, чтобы написать что-то специально для кого-то; а вот отдать то, что самим не подходит, - это пожалуйста. В данном случае песня "Rikky Rock'N'Roller" была отдана шведскому рок-певцу Джерри Вильямсу, который выпустил ее синглом в 1975-и году.
В это же время были записаны "Bang-A-Boomerang", которая, - что бы там не говорили, - первоначально вовсе не предназначалась для Svenne & Lotta и "Terra Del Fuego" - одна из тех редких вещей, одна из тех редких вещей, от которых участники АВВА отказались, уже достаточно потрудившись и сделав пробные записи. "В конце концов, мы поняли, что пора "убить" эту песню", - смеется Фрида, - "в ней не было чувства, петь ее нам не нравилось, так что в итоге мы ее мирно прикончили".
Что касается "I've Been Waiting For You", то это безусловно одна из самых сильных вещей этого периода. Сохранилось множество записей этой композиции. - Бенни все время что-то не устраивало и конечным результатом он до сих пор не доволен: ему кажется, что она звучит как завывание. Тем не менее Агнета великолепно спела свою партию, но песня была спрятана на вторую сторону сингла. Ее можно назвать одной из величайших "забытых песен группы. "Эта отличная баллада ничего не принесла нам в плане карьеры", - жалуется Бьорн, - "Мне кажется она достойна лучшей участи".
29-го сентября АВВА впервые отправилась делать себе promotion в Штатах. В течение трех дней они показались в нескольких телепрограммах в том числе и в шоу Майкла Дугласа.
Вернувшись из Америки 16-го октября АВВА приступила к записи двух вещей: "Crazy World", которая увидела свет только в 1976-м году, и инструментальной композиции "Intermezzo No.1", которая стала "коронкой" Бенни во всех последующих выступлениях - обычно концерт начинался с того ,что он один выскакивал на сцену и принимался за эту вещь, а потом уже к нему присоединялись все остальные.
В записи этих песен впервые принимал участие Ласс Велландер, впоследствии игравший на всех альбомах группы. Дело в том, что их основной гитарист Янн Шаффер занимался и своей собственной музыкальной деятельностью и в это время готовился к турне в США.
Хотя сочинение песен в команде Андерссон - Ульвэйс всегда было коллективным процессом, бенни все же всегда больше вносил в музыку, тогда как Бьорн отвечал за тексты. По словам последнего, и теперь в этом плане мало что изменилось, - разве что их роли стали еще более популярными, и он зачастую просто пишет слова на уже готовую музыку Бенни.
"Очень трудно оценить вклад каждого в сочинение песни", - говорит об этом Бенни, - "В любом случае, решение, что оставить, а что изменить, мы принимаем коллегиально, и к законченному результату приходим совместно. В этом огромная разница: одному ли сочинять музыку или делать это вдвоем". Интересно, что одним из первоначальных названий "Intermezzo No.1" было "Bach-laten(The Bach Tune)", то есть "Мелодия Баха" - это один из любимых композиторов Бенни.
В конце месяца была записана вторая их двух намечнных для исполнения Бьорном песен для нового альбома "Rock Me". Первоначально песня называлась "Baby", и петь ее должна была Агнета, но запись даже не была доведена до конца. Это единственная более или менее удачная попытка выйти за пределы поп-музыки, хотя Майкл Третов и считает, что: "у группы не было ни единой настоящей удачи в русле рок-музыки, потому что у Бьорна и Бенни просто сердце не лежало к этому".
Бенни, в принципе, согласен с ним, хотя и замечает: "Тем не менее, иногда хочется попробовать силы и там, где ты не силен".
А вот Бьорн жалеет, что АВВА никогда серьезно не пробовала сил в этом жанре: "Мы никогда не работали с таким материалом серьезно, зная, что наше место в другом музыкальном "вагоне". Иногда нам назалось, что из той или иной вещи должно получиться нечто симпатичное, но в конце концов обычно хватало ума понять, что ничего интересного не выйдет".
18-го ноября был выпущен сингл "So long"/"I've Been Waiting For You", который даже не смог войти в Тор-40 в Британии, да и в Швеции достиг непримечательной 7-й строчки, то есть был принят еще более холодно, чем ремиксированная версия "Ring Ring", которая хотя бы вошла в Тор-40 в Англии.
"Это была попытка сделать нечто в духе Sweet или Slade - самых "горячих" английских команд этого времени. Лучше уж было бы выпустить в качестве сингла "Rock Me", но мы боялись, что если петь будет Бьорн, то людям трудно будет распознать песню как аббовскую", - так комментирует это Бенни. Сам же Бьорн говорит так: "Бесполезно пытаться подражать кому-то и выпускать песню в стиле, считающемся наиболее модным на данный момент. Надо просто записать свою лучшую из имеющихся песен не обращая внимание на то, к какому стилю она относится".
Как ни удивительно, в это время вдруг успешно стал подниматься в Штатах альбом "Watetloo", уже находившийся в Тор-10, а песня "Honey Honey" с этого альбома вошла в США в Тор-30. "Honey Honey" стала также хитом в Англии, хотя и не в исполнении АВВА. Написанная Бенни и Бьорном песня была записана в Великобритании дуэтом Sweet Dreams, став их единственным хитом и войдя в Тор-10.
17-го ноября АВВА отправилась в свое первое европейское турне, имевшее средний успех. Концерты прошли в Дании, Германии, Австрии и Швейцарии, а в середине декабря АВВА вернулась домой, чтобы, немного отдохнув, в наступающем 1975-м году с еще большим упорством ринуться покорять музыкальный Олимп!
Ответить с цитированием
Эти 3 пользователя(ей) сказали Спасибо paulus за это полезное сообщение:
dobrikus7 (02.04.2010), Olga86 (13.06.2015), Twilight (24.09.2007)
Ответ

Пожалуйста, добавьте ссылку в закладки социальных сетей!

Метки
abba

Опции темы
Опции просмотра

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.

Быстрый переход

Похожие темы
Тема Автор Раздел Ответов Последнее сообщение
Квартет ABBA готов воссоединиться MT 85 НЕ Disco 34 28.10.2016 09:31
ABBA - Dancing Queen (ZDF Kultnacht 01.01.2011) AlexisFlash Disco stars 0 04.01.2011 18:34
ABBA - Dancing Queen (Japanese TV 1979) Kyr ...1970 0 13.10.2010 01:09
E-Rotic - Thank You For The Music (ABBA) (Live at MDR Show, Germany 1997) male 90e 0 12.08.2010 21:34


Часовой пояс GMT +4, время: 10:44.

Rambler's Top100
Powered by vBulletin® Version 3.8.1
Copyright ©2000 - 2017, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot